De bedste horror-komedier, du ikke har set

Ved Ziah Grace/28. december 2017 10:35 EDT/Opdateret: 9. februar 2018, 07:06 EDT

Horror og komediefilm har meget til fælles. De kræver begge lignende skuespillere, nye ideer og en langsom opbygning til en katartisk følelsesmæssig frigivelse, hvad enten det er gennem latter eller skrig. Det er ikke så overraskende, at der er så mange utrolige rædselskomedier, der kombinerer det bedste fra begge verdener, med sjove dialogbøger efter en grusom voldshandling og omvendt. Stadig, mens du måske kender nogle af klassikerne, som Rystelser, Gremlins 2, og Re-Animator, der er masser af store rædselskomedier, som du sandsynligvis ikke har set.

frotté o quinn nettoværdi

Tucker og Dale vs. Evil (2010)

Konceptet med en homicidal hillbilly har været skræmmende publikum i årtier Deliverance tilTexas kædesav-massakre. Det er let at se hvorfor; det bekræfter byens folkes frygt for uuddannede, drabsmæssige villmænd, der venter i Amerikas udmark.



Tucker og Dale vs. Evil fungerer så godt, fordi det hillbilly-koncept vippes helt på hovedet. Tucker og Dale er ikke onde monstre i bakken, de er bare to fyre, der elsker at fiske og campere ude i skoven. Når en gruppe af Fredag ​​den 13.-esque liderlige teenagere camper ud i skoven og starter ved et uheld at blive dræbt. Hele filmen bliver til en dejlig blodig rædselskomedie-farse. Børnene tror, ​​at de kæmper mod hillbilly-rædsel, men i virkeligheden prøver Tucker og Dale bare at forhindre, at disse vanvittige byglimrere dræber sig selv. Grundlæggende bliver det til en Looney Tunes tegneserie med ekstremt voldelige konsekvenser, men gennem det hele holder Tucker og Dale's humlende god natur seerne investeret. Hvis du er fan af genren, og du ikke har set denne, skal du hurtigt få den i din kø.

Hvad vi gør i skyggerne (2014)

Han er måske bedre kendt i disse dage som den visionære direktør bag Thor: Ragnarok, men Taiki Waititi's debutfilm Hvad vi gør i skyggerne er hans virkelige mesterværk. Denne horror-komedie mockumentary følger fire vampyrer, der bor sammen i en lejlighed i New Zealand, som hver repræsenterer en anden vampyr-arketype, når de krangler om beskidte retter (dækket af blod), hvor man skal gå ud på byen, og hvordan man skal tackle en grim pause -UPS. En del af det sjove er at se, hvor grundlæggende menneskelig alle disse udødelige væsener virkelig er, men du bliver det hylen med latter når de næsten er i en gade kamp med en gruppe af varulver, der bare prøver deres hårdeste.

Selv om Hvad vi gør i skyggerne er mere en komedie end andre film på denne liste, de få øjeblikke af rædsel er virkelig foruroligende. En fnise jagt gennem huset, da nogle uvagne gæster er revet fra hinanden af ​​vampyrerne, er lige dele sjove og forfærdelige, og den dygtige genreblanding gør denne film til en sjældnere behandling end jomfrublod er for et par fangede fiender.



Housebound (2014)

En anden indgang fra New Zealand (frigivet samme år som Hvad vi gør...) er bundet til hjemmet, en rædselskomedie om en kvinde, der er arresteret efter hus, der tror, ​​at hendes forældres hus kan være hjemsøgt. Det er ikke helt så udadvendt komisk som nogle af de andre film på denne liste, men bundet til hjemmet har mere end tjent sin plads ved blot at være et skarpt stykke filmskabelse. Karaktererne er fuldt ud realiserede, og den fysiske komedie i åbningsscenen er bestemt morsom. Imidlertid er det filmens dybere temaer, der virkelig får denne flick til at skille sig ud. Filmen handler om hovedpersonen aldring ud af hendes oprørske fase og lære at se hendes familie som mennesker snarere end bare hindringer for hendes foretrukne livsstil. Dens begrænsede udgivelse betyder, at du sandsynligvis ikke har set det, men bundet til hjemmet er let en af ​​de mest uhyggelige poster på listen.

Tilbageholdelse (2011)

Tilbageholdelse er et hårdt salg for en rædselskomedie. De mest kendte ansigter i filmen er Josh Hutcherson (fra Hunger Games) og Dane Cook, som ingen af ​​dem er store publikumstegn. Det er en slasher-parodi med tre andre genrer, der er smeltet sammen i det på forskellige øjeblikke, og det er instrueret af Joseph Kahn, som sandsynligvis bedst er kendt for at instruere Taylor Swift-musikvideoer og (de undervurderede) Moment. Men genreentusiaster der ikke har setTilbageholdelse går glip af en af ​​de mest konsekvent overraskende, smarte film i det sidste årti.

macgyver rollebesætning

Rollebesætningen er yderst sympatisk (endda Dane Cook), manuskriptet forøger konstant dine forventninger, og filmens klimaks hænger sammen med Patrick Swayze på en måde, der giver overraskende logisk forstand og må ses for at blive troet. Det er en virkelig innovativ film, så glædeligt selvhenvisning som Kabine i skoven men meget mere overraskende. Det er måske blevet sprunget over på teatre, men det er værd at gå til Tilbageholdelse nu.



Bubba Ho-Tep (2002)

Hvad får du, når du kombinerer kult-horror-ikonet Bruce Campbell spiller en aldrende Elvis Presley, den visionære retning af Don Coscarelli af Phantasm berømmelse og et script baseret på en original novelle af vestlig horror maverick Joe Lansdale? Et lille stykke rædselskomedie himlen kaldesBubba Ho-Tep.

I årevis opnåede filmen kultstatus for hvor svært det var at finde en kopi, men i disse dage kan de fleste enhver se dette uhyggelige mesterværk om Elvis Presley sammen med en mand, der måske ikke er JFK til at bekæmpe en mumie, der terroriserer en sygeplejerske hjem. Bruce Campbell er så god som nogensinde at spille The King, og det at se ældre bevæge sig næppe næsten hurtigere end mumien, de kæmper for, er sjove, men filmens følelsesmæssige kerne, hvordan samfundet kaster sine aldrende borgere væk, er overraskende inderligt. Du kan ikke hjælpe med at blive forelsket i Bubba Ho-Tep.

Hobo With A Shotgun (2011)

Hobo With A Haglgevær er et strålende forsøg på at bringe den hyperviolente, hvem-bekymrer-hvis-det-giver-mening-stil af klassiske Troma-film tilbage til en ny generation, forankret af de ikke-ubetydelige gravitationer fra veteran skuespiller Rutger Hauer. Filmen følger den eponyme Hobo (spillet af Hauer), når han flytter til en ny by, der styres af en ond kriminalchef og hans endnu værre børn.

Lykkes det med at genskabe tonen i klassiske udnyttelsesfilm? Det kan diskuteres, men hvad der ikke kan diskuteres, er, hvad vildt sjov filmen er. Del hævn-thriller af en hobo skubbet til hans grænser, del mørk fantasi om to udødelige mordere (hvis tidligere mål ser ud til at omfatte påskeharen, Abraham Lincoln og Jesus), der dukker op for at tage nævnte hobo ud, filmen er en herlighed, latterligt rod - men det er bestemt ikke glemmeligt.

Det er svært at tænke på en enkelt scene, der markerer filmens latterlige overskud, men The Hobo fortæller et rum fuldt af nyfødte, at de måske viser sig at være læger, advokater, kriminelle eller hobos intercut med to udødelige riddere, der myrder en hel gang fuld af læger kan antyde seerne ind i denne rædselskomedys generelle stil.

Trollhunter (2010)

Synes godt om Hvad vi gør i skyggerne, Trolljæger er en anden hånlig dokumentar, men denne ender mere på siden af ​​rædsel end i komediesjangeren. Filmen følger en gruppe studerende filmskabere ud for at undersøge en mystisk bjørnepåse, men hvad de ender med at blive sammen med er en bredt udbredt sammensværgelse af den norske regering for at forhaste eksistensen af ​​gigantiske trold. Komedien stammer fra den realistiske forfatterskab og den grumpy, selvskyende holdning fra den eponyme troldjæger, en person, der ser sig selv som en glorificeret hundfanger, betalte for lidt og givet nul respekt. alt i alt, Trolljæger er en film med overraskende dybt verdensopbygning, fremragende karakterer og et højdepunkt, der virkelig er fantastisk i betragtning af beskedent budget på $ 3,5 millioner. For en film med CGI-trold, der er skildret så utroligt godt, ville du tro, det var en megateltstang-blockbuster af Hevnerne sort (bemærk: det var det ikke). Hvis du stadig ikke har set det, er der ingen tid som den nuværende.

Ravenous (1999)

En krigshelt udsendes i eksil i de vestligste rækkevidde af amerikansk ekspansion som straf for hans uudtalte forbrydelser; der møder han alle slags mærkelige sengefeller. Det er den centrale forestilling af Ravenous, men den beskrivelse rammer ikke på den bisarre optimale jingle af scoringen, stunt-casting afFerris Bueller's Rektor Rooney (Jeffrey Jones) som en af ​​hovedpersonerne og den ondskabsfulde, foruroligende kritik af kapitalismen som en konstant kannibalistisk jagt på overlevelse. Filmen er en kultklassiker af en grund; den surrealistiske dialog og skøre figurer (plus en af ​​de allerværdigste tidspunkter) trailere for enhver film) skjule en nådeløst dyster horrorkomedikritik af Manifest Destiny med unik film og stærk skuespil. Har du ikke set det? Lav plads i din kø.

Dead Snow (2009)

Vi kan alle være enige om, at nazier er dårlige, og at zombier er dårlige, men hvad er værre end nazi-zombier? Dybest set intet. Det er det høje koncept med Død sne, en rædselskomedie, der kombinerer nazier og zombier i en frygtindgydelig undead trussel. Død sne er en anden indgang fra Norge, bevis på at nordmændene bestemt forstår rædsel. Filmen fik en mere gnidningsløs sensibilitet, men også en behørig viden om seernes forventninger og hvordan man kan upendere dem. Når zombierne først begynder at dræbe studerende, er resultaterne lige så innovative og grove, som du ville håbe, med tarme, der bruges som reb og arme, bliver hårdt afskåret med motorsager.Død sne er så voldelig, klodset og skræmmende, som man kunne håbe. Bonus: efterfølger er også ret stor.

jenn rivell

Du er næste (2011)

Slasher-film indeholder normalt en hjælpeløs gruppe af teenagere, der er trukket af en overnaturligt stærk morder med en kniv; hjemm invasion film følger en lignende rute. Begge undergrænser af rædsel stoler på, at seeren er bekymret for, at de snart kommende ofre ikke er i en magt eller forståelsesposition, bare bytte for filmens rovdyr. Du er næste vender scriptet ved at placere mumblecore genren - det centrale indtryk af hjemm invasion film - i en blender medAlene hjemme indtil det, der kommer ud, er en tilfredsstillende, voldelig horror-komedie-smoothie. Filmens centrale overraskelse er en del af det sjove, så vi ønsker ikke at forkæle den, men stole på os, når vi siger, at de indtrængende dyremaskebærere muligvis ikke er de rovdyr, de tror, ​​de er. Det følgende er en tilfredsstillende, voldelig film med en pitch-perfekt John Carpenter-esque synth score. Hvis du ikke har set det endnu, skal du ændre det så hurtigt som muligt.

House (1977)

Hus(1977) var berømt relateret til instruktør Nobuhiko Obayashi af sin datter efter et skræmmende mareridt, hvilket giver mening i betragtning af den drømmelogik, der er afbildet i spring på skærmen fra komedie til rædsel. Filmen følger en gruppe japanske gymnasiepiger, der går til et hjemsøgt hus, hvor de bliver myrdet af en skræmmende og forvirrende ånd. Det er en klassisk forudsætning, men Hus skiller sig ud for at ramme sin rædsel og komedie i samme mål, som en tur gennem et hjemsøgt hus, når du er gammel nok til at forstå, hvor underligt det hele er. Når du kommer til en scene, hvor et klaver begynder at spise en lille pindes hænder, kan det være svært at se, om du griner eller græd, men uanset hvilken måde du ikke glemmer denne film.

Wild Zero (1999)

Der er tradition for, at virkelige liv vises i film fra Bee Gees iSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band at smadre munden cameoing i Rotteræs, men ingen band havde så smigrende en skildring som Guitar Wolf i Vilde nul. Denne rædselskomedie er dybest set en time og en halv afhandling om, hvorfor det virkelige liv er det sejeste i universet, bedst eksemplificeret af dem at besejre fremmede zombier med kraften i rock & roll. Det er ikke det bedste af horrorkomedierne på listen, men der er ingen anden film, vi kan tænke på, hvor et rigtigt rockeband afslutter en apokalypse bare ved at rocke hårdt nok. Vi havde ønsket at se Bee Gees prøve det.