De bedste Tom Hardy-film, du aldrig har set

Ved Patrick Phillips/6. november 2018 10:37 EDT

Tom Hardy lavede både sin store skærm og små skærm debut i 2001 (medBlack Hawk Down og Broderskabets bånd), og siden har han bevist, at han er en skuespiller med usædvanlig charme og kameleonisk dygtighed. Hardy's formåede denne bragd ved at tage beregnede risici med tv-roller i programmer som Masterpiece Theatre stormfulde højder og Netflix's Peaky blinds, store risici på store budgetter i vejen for Inception, Mad Max: Fury Road, ogVenom, og stjæle scener i mere prisvenlig billetpris som f.eks Den tilbagevendendeog Dunkirk.

At sige, at Tom Hardy har gjort indtryk gennem årene ville være en underdrivelse. Det kan endda være sikkert at sige, at han har vist sig at være en af ​​- hvis ikke de - mest imponerende skuespillere i denne generation. Naturligvis tilbyder de film, vi allerede har listet, bare en lille smag af Hardys vildt imponerende CV. Hvis du er interesseret i at få et førstehånds-kig på flere af hans arbejde, er der et par dusin andre film i hans filmografi, som du måske vil tjekke. Du har set hans største hits - se nu på de bedste Tom Hardy-film, du aldrig har set.



The Drop (2014)

Tom Hardy blev kendt som en skuespiller, der var villig til at tage dristige risici i blockbuster-billetpris, men det er den tilsyneladende komplette mangel på dristighed, der sætter sit arbejde i 2014's indie-kriminalitetsdrama Dråben bortset fra mange af hans andre roller. Sæt stort set inden for et snusket vandhul i et tæt stramt Brooklyn-kvarter, Dråben finder Hardy, der portrætterer Bob Saginowski, en lav barmand, der har til opgave at have tendens til de lokale berusere og sørge for, at pengene falder organiseret af de tsjetsjenske folkemænd, der ejer baren. Når baren blev frarøvet og drop-pengene bliver stjålet, kastes Bobs stille liv i flux, og hans dårlige fætter Marv (James Gandolfini i en af ​​sine sidste roller) kan godt være i centrum af kaoset.

Tilpasset af Dennis Lehane (forfatter af Mystic River, Borte Baby Borte, og Shutter Island) fra sin egen novelle og instrueret med en stoisk stabil hånd af Michaël R. Roskam (Bullhead), Dråben er det mest sjældne forbrydelsesfilm - det udfolder sig med lige store dele, der beregner sej og impuls-spændende spændinger. At fremvise Lehanes cagey-fortælling fremad er en transfixerende, næsten fuldstændigt internaliseret forestilling fra Hardy, der oser af intriger og intelligens, selvom den ofte udadtil præsenterer det modsatte. Uden Tom Hardy, Dråben sandsynligvis ville have været en anstændig film. Med skuespillerens hårdt undervurderede bidrag bliver det en fængslende karakterundersøgelse på niveau med hans mest anerkendte værk - selvom det blev tragisk undersøgt ved frigivelse.

Bronson (2008)

Hvis Dråben beviste Tom Hardy i stand til at levere en gennemtrængende undersøgelse i underdrivelse, sit arbejde i Nicholas Winding Refns bonkers, baseret på real-events-drama Bronson beviser, at han er lige så kapabel, når han løsriver udyret inden i - og hvad et uhåndterligt udyr Bronson viser sig at være. For de uindviede fortæller filmen den sande historie om Micheal Peterson, en hensynsløs britisk teen, der blev arresteret klokken 19 for at have berøvet et postkontor. Han blev dømt til syv år bag søjler, og har nu tilbragt over 40 år i fængsel - de fleste af dem i isolering på grund af hans voldelige natur. I løbet af denne periode vedtog Peterson en unhinged persona, han kaldte Charles Bronson, og lavede et navn til sig selv som 'Storbritanniens mest berygtede fange. '



Som du kunne forvente, er der meget mere ved historien end det, og Bronson præsenterer hvert øjeblik i fortællingen med en svimmel over den øverste blanding af det fantastiske og realistiske. På tur, Bronson bliver et elektrificeringsmæssigt originalt glimt inde i den skævt sind af en dybt forstyrret, men alligevel uendelig karismatisk mand med alle de stilistiske blomstrer, man kunne forvente af Nicolas Winding Refn. Det sker også med en Tom Hardy-forestilling for aldre. For at sige det klart, hvis du ikke har set Bronson, så har du ikke set Hardy på hans elegant uhæmmede bedste, og det er på høje tid, at du oplever denne herlig bisarre film for dig selv.

edderkop mand langt fra hjemmebokskontor

Locke (2013)

Det kræver en bestemt slags skuespiller at holde din opmærksomhed for hele en spillefilm, især hvis de er den eneste skuespiller i den. Som sådan er det blevet et æremærke blandt skuespillere til at spille hovedrollen i et 'one man show' af en film. Tom Hanks gjorde det med Kast væk. Ryan Reynolds gjorde det for begravet, som Sam Rockwell gjorde med Måne, Blake Lively med Shallows, og Robert Redford iAlt er tabt. Det er nogle tunge møder for at være sikre, og alligevel holder Tom Hardy sin egen på listen med sine resultater i Locke.

Skrevet og instrueret af Steven Night (Beskidte smukke ting, Østlige løfter), Locke udfolder sig over en enkelt nat og næsten udelukkende inden for en SUV. Det følger Ivan Lockes intenst følelsesmæssige rejse, da han kører fra London til Birmingham for fødslen af ​​sit barn - en tur, der efterlader ham i dårlig favorit med de entreprenører, der har ansat ham til at føre tilsyn med et større byggeprojekt, for ikke at nævne hans beundrende familie , selv uvidende om den udenforægteskabelige overtrædelse, der indbød rejsen. Ja, der er der en masse foregår ind Lockeer tæt vævet fortælling. Hardys tortureret sygelig ansigt kommandoer skærmen for hvert sekund af dens stramme 85-minutters runtime, forråde utallige dybder af længsel, anger og uro gennem hvert irriterende øjeblik. Odds er du aldrig setLocke, hvilket er en skam; ord kan simpelthen ikke gøre retfærdigt for Tom Hardys arbejde i denne film, og du er virkelig nødt til at være vidne til det for at forstå.



Dot The I (2003)

Det er muligvis ikke 100% nøjagtigt at kvalificere sig Prik jeg udelukkende som en 'Tom Hardy-film.' Filmen er tydeligvis et køretøj for et par andre skuespillere, der også var fremadrettede skuespillere på det tidspunkt - Gael García Bernal og James D'Arcy, specifikt - og den har endda en vindende vending fra fremtidige Daredevil Charlie Cox til støvle. Som mange skuespillere er Hardys tidlige karriere stadig præget med stærke understøttende forestillinger i mindeværdige projekter, og selvom du sandsynligvis aldrig har set det, er dette indie fra 2003 en af ​​de første film, hvor folk begyndte at lægge mærke til hans talenter.

Hvis du aldrig har hørt om Prik jeg, Rolig, fordi du ikke er alene. Den lille set film følger en temperamentsfuld spansk kvinde, hvis forestående ægteskab med en stramspændt mand (D'Arcy) testes, når hun møder en lokkende fremmed (Bernal) under sin bachelorette-fest. Derfra, Prik jeg springer ud i et sammenfiltret web af løgne, begjær og intriger, der aldrig fører helt hen, hvor du tror, ​​det vil. Begynd at afslutte, Prik jeg finder Bernal alt andet end at stjæle showet som den charmerende, sexede fremmed, med en frisk ansigt Hardy, der får mest ud af øjeblikket som en af ​​hans bedste kammerater. MensPrik jeg's alt for kronglete fortælling fungerer ikke altid, det er ikke desto mindre en smart, mest tilfredsstillende romantisk thriller, der tilfældigvis byder på et kig på nogle af de større navne i Hollywood længe før de brød igennem.

jackass død

Warrior (2007)

Før han optræder i Christopher Nolan's tankebøjende thriller Inception, Tom Hardy havde endnu ikke fundet stor succes Stateside. Efter en scene-stjæle drejning som Eames forfalskning, fandt Hardy sig en skuespiller, der efterspurgte, og han benyttede lejligheden til at undgå blockbusterroller og bookede mindre, karakterbaserede projekter i stedet - som dramaSergent Slaughter, Min Big Brother, som han fulgte med i et all-star U.K.-ensemble i Tinker Tailor Soldier Spy. Stadig var det Hardys tur som en gåtefuld ung MMA-fighter i Gavin O'Connors Kriger det beviste ham en førende mand med en ubestridelig dramatisk stans.

Filmen følger rejsen fra Conlon-klanen - brødrene Brendan (Joel Edgerton) og Tommy (Hardy) og deres alkoholiske far Paddy (en Oscar-nomineret Nick Nolte) - når de bekæmper dæmoner fra deres fortid og prøver at reparere de dybt rodfæstede traumer, som deres familie led undervejs.

Med kamp mener vi faktisk at kæmpe. Filmen finder, at de fremmedgjorte brødre deltog i den samme MMA-turnering og sætter dem på en kollisionskurs for et skæbnesvangert / brutalt showdown i ringen. Mens Kriger gør dristig brug af knogleregulerende handling, det er handlingen udenfor, der driver den, med O'Connor, der gruver hver sammenfiltret fortælling for maksimal dramatisk effekt. Det er Edgerton, der i sidste ende ser hovedparten af ​​skærmtiden, men filmen hænger helt sammen med Tom Hardys galvaniserende tur som Tommy. Han bærer mere end vægten og leverer en pulverkegle af en præstation, der er lavet af lige store dele brute fysisk og simmerende følelsesmæssig intensitet - og selvom du sandsynligvis aldrig har set det,Krigerforbliver et af hans fineste øjeblikke på skærmen.

Marie Antoinette (2006)

Fueled med et lydspor, der blev trukket lige så meget fra annoncerne af post-punk / new wave pop som periodespecifik kammermusik, og besat af en skrå, pastoral ærbødighed, Sofia Coppolas vidunderlige Marie Antoinette står som en af ​​de mest originale endnu kritisk splittende biopics nogensinde produceret. Som det ofte er tilfældet med så unikt realiserede konfekt, blev Coppolas film ikke nøjagtigt forbundet med publikum. Faktisk var det en legitim bombe i U.S. Stadig, Marie Antoinette forbliver en svimlende præstation i stilistisk overbærenhed og står som en af ​​de mere misforståede film fra 2000'erne.

star wars rogue en påskeæg

For de amerikanske seere, der forkælet sig med filmens æteriske lækkerier, Marie Antoinette var sandsynligvis også deres første eksponering for Tom Hardy. Skønt Hardy optræder kun for et par langvarige øjeblikke i filmen, lykkes han stadig at skille sig ud som en paladsgidder ved navn Raumont. Antoinette giver dig også en mulighed for at fange Hardy i fuld periode regalia, komplet med en fancy pulverparyk. Han klipper en ganske imponerende figur, og hans optræden i filmen - sammen med andre up-and-comers som Jamie Dornan, Rose Byrne og Steve Coogan - skulle være tilstrækkelig grund til at tilføje dette til din 'must see'-liste. Hvis du har brug for en anden, skal du vide, at Rip Torns uhyggelige tur som Louis XV er en af ​​de store scenestjælende forestillinger i moderne filmhistorie, og det må ikke gå glip af.

Scener af en seksuel art (2006)

Selvom Tom Hardy mere end har holdt sine egne i hovedrollerne gennem årene, er han ofte på sit bedste når han arbejder i et ensemble - som bevist iTinker Tailor Soldier Spy, Inception, og Dunkirk. Denne liste inkluderer mange af hans tidlige film, som du sandsynligvis aldrig har fået en chance for at se, da de simpelthen ikke fik megen opmærksomhed uden for Storbritannien. Et eksempel: Ed Blums charmerende romantiske drama med lavt budget Scener af en seksuel art.

Set over en disig sommer eftermiddag i Hampstead Heath-parken i London prikker filmen ind og ud af korte øjeblikke i syv parers liv i forskellige faser af romantisk sammenfiltring. Frank-diskussioner spænder over hele denne snakkesalige film og berører emner som troskab, tilfældige møder, afslappet sex, homoseksuel adoption og et dusin eller andre emner.

MensScener af en seksuel art gør sit bedste for at give hvert emne den troværdighed, den fortjener, filmen lykkes ikke altid. Til gengæld lider det lidt af et uophørligt behov for at lyde 'krøllet' - hvilket næsten helt sikkert vil lade det føle sig dateret i dagens klima. Uanset hvad er det stadig et dygtigt udformet, klogt realiseret blik på livet og kærligheden i vejen tilKærlighed faktiskder idretter en strålende ensembleindsats med Ewan McGregor, Andrew Lincoln, Sophie Okonedo, Mark Strong og en baby-faced Tom Hardy, hvis underlige karakter Noel fungerer som forbindelsesvævet til filmens tilsyneladende forskellige historier.

Lawless (2012)

Uanset om du har set John Hillcoats pseudo-vestlige moonshiner drama Lovløs, har du sandsynligvis læst om, hvad der foregik bag kulisserne i filmens produktion. Mere specifikt læser du sandsynligvis om Shia LaBeoufs (muligvis) berusede metode, der handler antics, og en bestemt støv fra kameraet med sin costar Tom Hardy. Mens de fleste PR-guruer ville fortælle dig, at der ikke er sådan noget som dårlig presse, ser det ud til, at disse historier måske har udsat folk fra filmen, før den nogensinde ramte teatre. En streng af midt på vejen anmeldelser hjalp bestemt ikke, ogLovløsdesværre debuterede til lige middagsboks tilbage.

For at være retfærdige var disse numre ikke så forfærdelige, men de var bestemt skuffende i betragtning af det talent, der bragte Lovløs til skærmen. Filmen blev skrevet af den legendariske rocker Nick Cave, der også havde bundet Hillcoats næsten fejlfri 2005 Western Forslaget. Lovløs sports også de formidable skuespillertalenter fra Jessica Chastain, Mia Wasikowska, Jason Clarke, Guy Pearce, Gary Oldman og Dane DeHaan.

Ubekendt af alt for mange biografelskere, selv i dag, lykkedes den talentfulde gruppe af mennesker at overvinde alle bag kulisserne uro for at levere et spændende, stilfuldt forbrydelsesdrama. I hjertet af dette drama ligger en anden magtfuld drejning fra Tom Hardy, hvis voldsomt internaliserede optræden kun løfter arbejdet med sine costars - LaBeouf inkluderet. Denne tilgang hjælper med at holde Lovløs'lejlighedsvis rangeret fortælling fokuseret på karaktererne, og filmens støvede, dristige fortælling om forbrydelser fra depressionstiden, der kæmper for storby-gangstere og regeringskorruption er desto mere tilfredsstillende for det.

engelstøbning

Layer Cake (2005)

Udgivet sommeren 2005, Lagkage skulle være den film, der satte Guy Ritchie (frisk fra et par flopper i.) Fik benene slået væk under sig og Røre rundt) tilbage i spidsen for den grise, hyper-stiliserede, britiske krimistriller-genre. LagkageDodgy fortælling om en charmerende narkotikahandel (spillet med smarmfuld glæde af en før 007 Daniel Craig), der støder på alle slags skitserede gangstertyper, da han desperat prøver at komme ud af spillet syntes skræddersyet til at gøre netop det. Filmens støttende rollebesætning, afrundet af Tom Hardy, Sienna Miller, Sally Hawkins, Colm Meaney, Ben Wishaw og Michael Gambon, syntes lige som glasur på Ritchies comeback-kage.

Kun det comeback blev sat på vent, da Ritchie uventet droppede ud af filmenOg efterlader sin mangeårige producerende partner Matthew Vaughn ansvarlig for at bringe Lagkage til den store skærm. Lidt vidste vi, men Vaughn (som aldrig havde instrueret før) var ved at gå op og bevise sig selv Ritchies lige i stil, vidd og vision. Hans Lagkage åbner med en knitrende, alarmerende profetisk montering / voiceover om narkotikahandelens fortid, nutid og fremtid tager seerne derefter på en spændende tunge-i-kind-tur gennem de ikke-så-mørke hjørner af underverdenen, som fortsætter med at støtte den op. Hardy vises i denne verden som Clarkie, den no-nonsense chefkemiker bag Craigs mini-imperium. Han leverer endnu en kort, men imponerende forestilling blandt Vaughns strålende ensemble og hjælper med at fremstille Lagkage en af ​​de bedre krimfilm i begyndelsen af ​​2000'erne.

RocknRolla (2008)

Må ikke bekymre dig om Guy Ritchie - han gendannede sit sted som konge af den gryde britiske forbrydelse et par år senere med den frække, actionfyldte gangsterudflugtRocknRolla,og han gjorde det med Tom Hardy på slæb. Faktureret som 'en historie om sex, bølger og rock' n roll ', fortæller filmen historien om en London mob-chef, hvis skurrede ejendomshandel forlader et par millioner pund til at få fat på det underjordiske marked, og den vanvittige strejke den kriminelle underverden for at gøre krav på byttet. Det er så meget, som vi siger om filmens head-spinning plot, for godt, plot er virkelig ikke pointen i RocknRolla. At være sløv, RocknRolla er næppe en fantastisk film. Det sjove ved det er, at det ikke rigtig prøver at være det.

Snarere forkæver Ritchie skamløst enhver form for fantasi, som han kan trylle frem for denne vanvittige fortælling om kriminelle, der kører amok, og leverer en hensynsløs energisk, brutalt voldelig og lejlighedsvis sjove krimkammerat på niveau med sine egne klassikere Lås, lager og to ryger tønder og Snatch langs vejen. Som disse film, RocknRolla er stærkt afhængig af bidragene fra dets rollebesætning for at runde kanterne af dets svindelige usmagelige karakterer. Med stjernerne som Idris Elba, Jeremy Piven, Thandie Newton, Tom Wilkinson, Gerard Butler og Hardy (der har karisma at brænde som den glatende snakende Bob) om bord, kan du være sikker på disse figurer - og selve filmen - er fuldt dannet og klar til handling. Men er du klar til RocknRolla?