Kultklassikere, der faktisk er virkelig dårlige film

Rådne tomater Ved Patrick Phillips/19. december 2017 11:13 EDT

Udtrykket 'kultklassiker' smides meget rundt i disse dage. Måske lidt for meget. Det ser ud til, at hver gang en mindre end traditionel lille film, der ikke udgør et bundt i sin teaterudgivelse, pludselig kaldes en 'fremtidig kultklassiker.' Disse film har generelt en tendens til at falme til uklarhed, fordi de ikke er særlig gode. Hvilket er nøjagtigt hvad der skulle ske med rigtig dårlige film. Lejlighedsvis er en film så dårligt lavet, at den finder vej ind i den 'kultklassiske' samtale ved hjælp af det 'så dårlige, det er store' smuthul. Oftere end ikke betyder 'så slemt' bare, at de faktisk er forfærdelige film - ligesom dem på denne liste.

The Wraith (1986)

Som de fleste leverandører af HBO-programmering sent på aftenen, tilbragte vi meget tid på at se og se på nogle alvorligt fjollede film gennem årene. Få af disse film har krøllet vores fantasi ret på den måde 1986's Charlie Sheen-medvirkende sci-fi schlock-festThe Wraithgør.



Gør ingen fejl, selvomThe Wraith har bygget en lidenskabelig opfølgning gennem årene, det er lige så forfærdeligt nu, som det var ved frigivelsen. Endnu en gang kunne man næppe forvente magi fra en film, der er centreret omkring en morderisk bunke af bøller - der bruger deres dage på at blive spildt på bremsevæske og WD-40 - og en ondskabsfuld, træk-racende enhed ud for at tjene dem deres retfærdige retfærdighed.

Pakket med latterligt over-the-top forestillinger fra et overraskendeimponerende rollebesætning af up-and-comers, nogle osteagtige specialeffekter og intetsigende stereotype karakterer,The Wraithhar på en eller anden måde krævet plads ved B-filmens klassiske bord. Filmen er amatørmæssig, endda campy, og dens selvbevidsthed forhindrer seerne i at tage ethvert element af historien for alvorligt. Alt sammen ville det være fint, hvis det ikke føles som alle involverede i The Wraith-isærClint Howard(!) - gav alt det hele.

Children of the Corn (1984)

IMDb

Med Detbryde postkontorer og lignende afGerald's Game og1922 at finde deres rille på Netflix, 2017 syntes at indlede gyldne tidsalder af Stephen King-tilpasninger, indtil den katastrofe, der varDet mørke tårnkom med for at bevise, at tilpasning af Kings arbejde kan stadig gå forfærdeligt forkert. For yderligere bevis for dette faktum, se 1984's King-baserede katastrofeChildren of the Corn.



Tilpasset fra King's1977 novelle, filmen finder sted i en isoleret by i Nebraska og følger en barneledet religiøs kult helvede, der er bøjet af at sikre, at byens majsafgrøde forbliver robust. Selvfølgelig er de nødt til at ofre alle de voksne for at få det til. Den sidste bit bodes dårligt for Vicki (Linda Hamilton) og Burt (Peter Horton), når deres bil bryder sammen i byen.

Så hvad gik galt med Children of the Corn? Fans af King's novelle skulle vidne om, at det forbliver en stenkold køler. King forsøgte endda at tilpasse det til den store skærm selv, men forfatterens humørige, karakterdrevne manuskriptblev kastet til side til fordel for George Goldsmiths latterlige, hypervoldelige, fortællende spinkle optagelse på historien. Ligegyldigt hvad dø-hårde King fans forsøger at fortælle dig,Children of the Corn er alle disse ting. Selv hvis nogle af filmens billeder stadig farver popkulturens pantheon, Children of the Corn er en stillestående og grim film at se på, der får os til at stille spørgsmålstegn ved, hvordan denne forfærdelige film formåede at inspirere sin egen direkte til video-franchise.

Bedstemors dreng (2006)

Der er ikke noget regnskab for smag, når du taler om kultklassikere, fordi smag er så hyperfokuseret i kultbiomsamtalen, at det er slags irrelevant. Stadig, en gang imellem hævder en film kultstatus, der bare får dig til at ønske at holde folk ansvarlige. Tilfælde: 2006's wanna-be stoner-komedieBedstemors dreng.



Forstå, at vi bruger ordet 'komedie' løst her, for - med undtagelse af jomfruens arbejde af Doris Roberts, Shirley Knight og Shirley Jones - der er virkelig ikke meget at grine af i denne turgide fortælling om en 35-årig slacker tvunget til at flytte ind hos sin bedstemor. Realistisk set er der kun som fire faktiske vittigheder i Bedstemors dreng, og filmen genanvender dem ganske enkelt igen og igen og igen. På et tidspunkt skal du kaste dine hænder op og sige, 'OK. Vi får det til, de ryger en masse pot, spiller en masse videospil, og den ene fyrfungerer som en robot. Hvad har du ellers? ' Svaret er et rungende 'Intet'. Det er lige det, du får ud af at se på Bedstemors dreng endda en gang. Det er svært at tro, at nogen ønsker at se det en anden gang.

Plan 9 fra det ydre rum (1959)

Af alle filmene på denne liste, Plan 9 fra det ydre rum er uden tvivl den, der er lavet med mest hjerte. Selvom det er let at spotte Ed Wood for hans dygtighed (eller mangel på dem) som filmskaber, er det også umuligt at stille spørgsmålstegn ved hanslidenskab for mediet. Den lidenskab førte Wood til at sætte sin sjæl i at skrive, producere og instruere 1959'ernePlan 9 fra det ydre rum. Desværre lander hans mangel på dygtighed regelmæssigt Plan 9 nær toppen af ​​mange 'værste film nogensinde lavet' lister.

Does Plan 9 fortjener virkelig den 'værste nogensinde' titel? Chock fuld af absurd tåbelig dialog, utilsigtet klap-klæbrige specialeffekter og skåret sammen med en amatørmæssig DIY-sensibilitet, Woods fortælling om udlændinge og zombier vs. menneskeheden er selve definitionen på filmisk galning. Det tjener absolut titlen 'den værste film nogensinde er lavet. '

På samme måde er det næsten uretfærdigt at støbe denne sten, når du redegør for den uhæmmede kærlighed, der gik ind i filmens skabelse. Man kan endda blive fristet til at hævde Plan 9 fra det ydre rum er den slags film, der omdefinerer udtrykket 'så slemt det er fantastisk', men du ville have forkert. Plan 9 fra det ydre rum er bare almindelig dårlig, og hvis du griner af det, skal du huske: det er ikke en komedie.

Værelset (2003)

Selvom Plan 9betragtes stadig bredt som den værste film nogensinde, den fik en alvorlig konkurrence i 2003, da Tommy Wiseau løsrevRummet På verdenen. Hvis du sammenligner disse film rent ud fra deresRådne tomater selv, Rummetkan havelegitime prale rettigheder til den 'værste nogensinde' titel. Næsten på trods af sig selv, Rummet er blevet en bonafide kult sensation gennem årene. En, der nu konkurrererRocky Horror Picture Showsom konge af midnat-visningerne.

Hvordan kan dette være sket, spørger du? Vi har ikke en enkelt, ensom ledetråd. Alle der har set Rummet selv en gang kan fortælle dig, at det er lige så dårligt, som du har hørt. Wiseaus fortælling om, at en god mand mister det hele ser ud og føles som et tv-show uden budgettering fra 1980'erne, dialogen er til tider uforståelig, og skuespillet er pinligt over toppen. For at gøre tingene værre, ser det ikke ud som nogen af ​​rollebesætningen - undtagen for Wiseau - har en anelse om, hvad der vil ske fra det ene øjeblik til det næste. Vi får fat i det, alle elsker at se en katastrofe, men det betyder ikke, at katastrofen fortjener at blive fejret, og publikum skal fortsætte med at fejre denne uovervindelige filmskabelse.

James Franco tager historien bag oprettelsen afRummet iKatastrofekunstneren, vi kan ikke undgå at være lidt bekymrede for, at hans film i sidste ende kan tilskynde folk til at begynde at tage Wiseaus Disasterpiece helt seriøst.

Sannin

Road House (1989)

Bliv ikke alle defensiv nu, vi elskerRoad House så meget som du gør. Måske endnu mere, men vores uapologetiske tilbedelse af denne actionfyldte Patrick Swayze ostefest gør det ikke til en god film. Det gør ikke engang det til en god kultfilm. Så lad os alle tage en dyb indånding og acceptere en enkelt kendsgerning: Road House er bare almindelig forfærdelig.

Ryst det ud nu, og lad os komme tilbage på sporet, fordi der ikke er noget galt i at elske en dårlig film. Alt det betyder er, at du er villig til at indrømme, at handlingen af Road Houseer ud over dumt, at handlingen i filmen - med undtagelse af en frygtelig dødboldSam Elliottydeevne - er ud over dårlig, at filmenskampscener er basale og uinspirerede, og at Patrick Swayze ser ud til at have brugt mere tid på at smøre sig selv op for disse rigelige shirtløse scener, end han tænkte på sin karakter.

Ikke at der foregik meget under overfladen af ​​den berømte 'køligere' James Dalton - eller endda B-filmbomasten af ​​selve filmen. Alligevel bragte Swayze nul dybde til sin Road House rolle. Havde den sene, store skuespiller fuldt ud forpligtet sig til delen, Road House har måske fundet vej ind i 'ikke en frygtelig film' samtale. Desværre bragte han ikke varmen til Road House, Og uanset hvor meget vi elsker det, eller hvor mange gange vi ser det igen, Road Houseforbliver en episk dårlig film.

Showgirls (1995)

Så du har en ven der læste en bog der siger Paul Verhoeven's sex exploitation satire fra 1995Showgirlser et misforstået mesterværk, gør du? OK, vi er glade for at anerkende Verhoeven somen af ​​de store satirister i biografen, men hans overtagelse af Eszterhas 'uforvarende fjollet Showgirlsmanuskript bakker dårligt ud. I sidste ende fører den filmen ind i den frygtelige verden af ​​ulykkelig lejr. Så uanset hvad din ven læste, er vi her for at fortælle dig detShowgirls er simpelthen forfærdelig, og ingen mængde fuld frontal nøgenhed eller satirisk seksuel melodrama vil overbevise os om andet.

Ingen grund til at blive alt for fanden, vi har et par uigenkendelige kendsgerninger, der viser, hvor dårligt det er Showgirls er. 1) Kyle Maclachlan er stadig chokeret over hvor dårligt det viste sig. I en2012-interview han indrømmede at være 'gobsmacked' efter at have set det og fortsatte med at hævde, 'jeg sagde,' Dette er forfærdeligt. Forfærdelig!' 2) Elizabeth Berkley - en trænet danser i det virkelige liv -opgav at dansei årevis efter filmens frigivelse. 3) Der er en scene, hvor karakterer diskuterer, hvordan deplejede at elske at spise hundefoder, og det er ment som et karakteropbygende øjeblik. 4) Showgirlsgrundlæggende sluttede karrierer hosBerkley og manusforfatter Joe Eszterhas (som var en af ​​Hollywoodshotteste skriftlærde på det tidspunkt).

Selvom man kunne hævde, at Verhoeven var strålende for at udnytte manuskriptets latterlige planlægning og vildledte følelse af feminisme,optagelse kørselved Razzie Awards i 1995 beviser vores pointe (uanset om de fik vittigheden eller ej): Selvom vi ved, at det er en komedie, denne film er uudholdelig.

Dune (1984)

Der er ikke en filmskaber på denne liste med mere kult-cred endDavid Lynch, men selv den berømte auteur af alternativ biograf kunne ikke 'kultere' sin vej til at bringe en vellykket version af Frank Herberts ikoniske sci-fi-roman Klittil den store skærm. Lynchs debut med store budgetter ramte teatre i 1984 og blev straks markeret som et frustrerende episk misfire afkritikere. I hansen-stjernet anmeldelse af filmen sagde Roger Ebert, 'Denne film er et rigtigt rod, en uforståelig, grim, ustruktureret, meningsløs udflugt til den grumsete verden af ​​en af ​​de mest forvirrende manuskripter gennem tidene.' Hvis du selv har siddet gennem filmen, ved du, hvor sandt disse ord er Klit—Alt to timer og 20 minutter af det.

Skønt Lynchskuldre meget af skylden, han er ikke helt skyld for filmens rungende fiasko. Klit var trods alt bare hans tredje spillefilm som instruktør. Efter små skalaer medEraserhead ogElefantmanden, Klitvar et dramatisk skift i både skala og historie for Lynch. Måske lidt for stor. Instruktøren har aldrig fundet en måde at blande sin unikke vision med Klit's blockbuster-ambition. Det blev kun værre i postproduktionen, når finansierere ratcheterede kontrollen over Klit fra Lynch ogskabte ting op endnu mere. Stol trygt på,Klit er et absolut rod i en film. Den slags rod, der får os til at undre os over, om dens 'kultklassiske' status ikke kun er en reflektion over den mand, der instruerede den.

Troll 2 (1990)

Når nogen laver endokumentarfilm om hvor slemt din film er, ved du, at du har gjort noget underligt nok til at tjene noget 'kultklassiker'.Trold 2er mere end underligt nok til at tjene denne label. Det er også dårligt nok at have taget kronen som den 'bedste værste film' nogensinde er lavet. Hvis du er modig nok til at tilbringe fem minutter med Troll 2, vil du se hvorfor.

Så hvad er det der gør Trold 2 så kolossalt forfærdeligt? Til at begynde med alt. Men hvis du ønsker at komme ind på detaljer, er der ikke et enkelt trold ind Trold 2. Det er rigtigt, denne in-name-kun efterfølger til 1986'erneTroll indeholder faktisk ikke nogen. I stedet er den afsondrede by Nilbog - velkommen til at undre sig over kløften i dette navn - overskredet med nisser. Mens forskellen mellem nisser og trold kan virke svag, Trold 2 strækker sig meget for at påpege, at det udelukkende handler med nisser, nisser, der arbejder for en ond vegetarisk heks, der holder af menneskeligt kød - men først efter at det er blevet omdannet til planter, det vil sige.

Resten af ​​filmen - med sine opkastfremkaldende kropsspændende effekter, dens åbenlyst grimme fotografering og sin vildt skiftende tone - klarer sig ikke meget bedre. Vi vil anbefale at se på Trold 2en gang for at have dig en fnise, men vi er ikke sikre på, at du faktisk ville gøre det. Helt ærligt er det bedre, at du oplever dette togvrag gennem objektivet i Michael Stephens 'vidunderlige dokumentar fra 2004Bedste værste film.

Mommie Dearest (1981)

Vi satser de fleste af jer, der ikke har setMor kæreste, selvom du næsten helt sikkert kan citere dens mest berømte linje ordret. Sig det med os nu, 'Nej. Wire. Bøjler!'Der nu, har vi alle haft en god latter, ikke? God, fordi en god latter handler om alt, hvad du får fra denne bizarro melodrama fra 1981.

Stol på os, når vi råder dig til at forlade din eksponering for Mor kæreste til det entydige øjeblik, fordi resten af ​​filmen kun bliver mere blød-og ikke på en god måde. Del sæbeopera drama og del psykologisk horrorfilm, Mor kæreste -der tager sin historie fra enskræmmende memoir bundet af Joan Crawfords adopterede datter Christina - maler et forfærdeligt portræt af Crawford som en obsessiv, narcissistisk, børnebarende sociopat.

I midten af ​​det portræt er en forestilling fraFaye Dunaway det kan kun beskrives som virkelig, virkelig stort. Som så stor, det ender med at dværge arbejdet for alle, som hun delte skærmen med. Det er den slags præstation, som de fleste instruktører ville bede en skuespiller om at tone ned. Uheldigvis, Mor kæreste helmer Frank Perry lod Dunaway løbe med det, og hun kørte hans film lige ind i rammen af ​​den kaustiske, uudnyttelige lejr.

Howard The Duck (1986)

Howard The Duckvar bestemt til at kræve 'kult klassisk' status, før kameraer endda rullede, mest fordi Forunder dig komisk der spawned det var selve definitionen af ​​kult fiktion. I midten af ​​denne tegneserie var en klog-krakende, cigar-chomping, kung-fu-bekæmpelse af antropomorfe høns, der går under navnet Howard. Som et videnskabeligt uheld finder Howard sig transporteret til Jorden - Cleveland for at være nøjagtig - hvor han forelsker sig i en ville være rockgudinde ved navn Beverly og kæmper med en ond fremmed overherre.

Ja, Howard The Duck er lige så bonkers, som det lyder, men det virkelig forbløffende ved filmen er, at den blev produceret som en live-action-funktion, selvom instruktøren William Huyck troede, at den ville fungere bedre som animation. Det var faktisk filmproducenten George Lucas, der insisterede på, at projektet skulle gå videre med dristige, praktiske effekter og, um,en dværg i en ænderdragt.

Vi er temmelig sikre på, at Lucas beklagede denne beslutning en gang Howard The Duck var færdig. Den tilsyneladende færdige 'kultklassiker' viste sig at være en absolut øjenåben fra en film. En, der blev malignet afkritikere og alle undtagenignoreret af filmgæster. Det er svært at tro, at folk overhovedet ser denne film, men det mest forvirrende er detHoward The Duck—Som har kvindelig nøgenhed og henviser til i det mindste muligheden for en slags bestialitet - blev stort set markedsført mod børn. Det trak endda en PG-rating fra de stodgy folk på MPA. Mand, 80'erne var virkelig en anden tid.

The Boondock Saints (1999)

OK, du gik ud med at drikke med dine venner, så påDe hellige Boondock kl. 16 i et overfyldt kollegieværelse og nød helvede ud af det. Vi får det. Vi har alle været der. Nu er det tid til at edrue op og indrømme det De hellige Boondock er lidt mere end en slurvet udført riff på det hyper-stiliserede arbejde afQuentin Tarantino. En, der næppe fortjener den spirende kulturarv, den på en eller anden måde opbyggede.

En eller anden mådeTroy Duffy's film er fortsat med at vinde fans gennem årene, og for så vidt Tarantino sammenligningen går, kunne man næppe bebrejde denBoondock forfatter / instruktør for at prøve at køre med den formel. Når alt kommer til alt følte få filmskabernes arbejde sig så friske og vigtige som Tarantino i 90'erne. Synes Duffy ikke kunne forstå, at Tarantino ikke fungerede ud fra en foreskrevet formel, og hvis han gjorde det, var det langt mere kompliceret end bare at droppe et par voldelige udbrud og bibelvers i hans film. Desværre byggede Duffy sin fortælling forThe Boondocks Saintsomkring disse to ideer og lidt andet.

Bortset fra et par interessante teaterstykker, er alt instruktøren bringer til Tarantino-formlen en vildledt følelse af sindsom sygdom. En, der efterlader Sean Patrick Flannery og Norman Reedus skændende dystre beslutsomhed, når de forfølger gaderne i Boston i næsten to timer, og springer rundt efter runde i gangstere - ofte i skånsom langsom bevægelse. Helt ærligt er det næsten uudholdeligt at sidde igennem denne film, hvis du har ikke havde et par drinks. At folk stadig bare forvirrer sindet.