Netflixs mest kontroversielle film og tv-shows

Ved Mike Floorwalker/19. juni 2018 10:56 EDT/Opdateret: 25. juni 2018 12:17 EDT

Netflix er hurtigt blevet en allestedsnærværende del af næsten alle vores liv med dets utrolige dybe, konstant skiftende streamingkatalog over film og tv-serier. Normalt er udtrykket 'der er noget for enhver smag' ren hyperbole - men ikke i tilfælde af Netflix, der bogstaveligt talt har noget for dig, uanset om du er fan af ekstrem rædsel, en faktisk lille baby eller noget derimellem.

Naturligvis med et så omfattende udvalg er der bestemt noget indhold der er lidt problematisk. Uanset om det er selve materialet, situationen omkring dets produktion eller øjeblikke, der kan ses som upassende, har Netflix lagt en overraskende mængde materiale, der er trukket kontrovers af en eller anden grund. Fra arthouse-film til mainstream teaterudgivelser til virksomhedens eget hurtigt ekspanderende bibliotek med originale film og serier. Her er et kig på nogle af de mest kontroversielle seeroplevelser, som Netflix har at byde på.



13 grunde til

Netflix originale serie 13 grunde til debuterede i 2017, og blev straks en lyn for kontrovers. Historien samles op efter selvmordet fra gymnasiet Hannah Baker (Katherine Langford), som efterlod en række kassettebånd beregnet til bestemte mennesker i hendes liv, hvori de forklarede årsagerne til hendes beslutning. Ved hjælp af flashbacks skildrer sæsonen foruroligende tilfælde af seksuelt overgreb, mobning og - i en scene, som nogle observatører fandt at være uansvarligt og potentielt farligt for imødekommende teenagere - Hannahs grafiske selvmord.

På trods af sin tilsyneladende selvstændige forudsætning blev serien hentet til en anden sæson, og dens frigivelse bragte en frisk runde kontrovers i 2018. Dens mere problematiske scener inkluderer en eksplicit skildring af en ung mands seksuelle overfald af en anden mand, en hændelse der næsten beder om skoleskydning. Skaberen Brian Yorkeyforsvarede scenen som nødvendigt for at skabe dialog, mens Netflix CEO Reed Hastings tog en bestemt mindre kompromis 'Hvis du ikke kan lide det, behøver du ikke se det' holdning. Netflix tilføjede advarsler før hver episode og lancerede en ledsagende serie,Bag grundene, for at opmuntre til diskussioner om emnerne i showet - ingen af ​​dem har forhindret nogle i at mærke det mere exploitation.Trods sæson 2glider betydeligt i den kritiske anerkendelse afdeling var serienfornyet for en tredje sæson.

Stor mund

Netflix har generelt klaret sig ganske godt med sine originale animerede tilbud, med titler som BoJack Horseman og F er til familie blødgøre kritiske påstande på trods af (eller måske på grund af) deres voksne temaer og humor. Men medStor mund, de tog en betydelig risiko. En undersøgelse af pubertet og teen sex, viser udstillingen stærkt på vulgaritet og grov humor - og mens nogle kritikere har fandt det at være skarpe, sjove og engagerende, andre har betragtet dets fulde engagement i nastinessen bro for langt.



rød kranium uendelig krig

Kritikken spænder fra formodet forvirring over, om showet er rettet mod børn (det er åbenlyst ikke, hvilken skaber Nick Kroll har stavet mere end én gang) til dets påståede 'liberal agenda' og sidelæns henvisninger til homoseksualitet og pedofili. Serien har også formået at trække ild fra den anden ende af det politiske spektrum for en tilføjelse til det stjernernes stemmeensemble: Jenny Slate, en hvid skuespillerinde cast som en sort karakter. Men trods alt brouhaha var den første sæson et markant hit hos seerne - hvilket naturligvis betyder, at det varfornyet til sæson 2.

Push

Netflix original specialPush stjerner britisk mentalist Derren Brown, der wowed seere med en Viral video hvor han demonstrerede den tilsyneladende evne til bogstaveligt talt at sætte tanker i folks hoveder. Brown gled en række nøgleord ind i en afslappet samtale for at overbevise skuespiller Simon Pegg om, at han altid havde ønsket en rød BMX-cykel som barn, en fuldstændig fabrikeret forestilling - men iPush, han indrømmer hjælp fra over 70 skuespillere til at forsøge at sætte en meget anden slagsaf idé ind i sindet ved et intetanende mærke.

Skuespillerne guider en almindelig mand ved navn Chris gennem en række mere og mere bizarre situationer og måler hans reaktioner indtil den kulminerende begivenhed - hvor manden under intensivt pres skal beslutte, om han skal presse en anden mand (også, selvfølgelig, en skuespiller) til hans død fra toppen af ​​en høj bygning. Det er klart, ideen er ikke at få Chris til at følge med med mord, men at prøve at overbevise ham om at - et udsigter, som nogle har bemærket, går en meget fin linje mellem bisarr prank og psykologisk tortur. På sin side har Brown det afviste denne opfattelseOg sagde, at 'Det er utroligt, hvor bøjelige mennesker bliver. Vi tror, ​​vi har disse værdier og moral, som vi aldrig kunne overtræde, men alt det der går ud af vinduet. ' Her håber Brown kender sindene til sine motiver så godt som han tror.



Blå er den varmeste farve

Det franske drama i 2013Blå er den varmeste farve, baseret på den grafiske roman med samme navn, er en anerkendt film.Det vandt Palme d'Or på det års Cannes-filmfestival, trods de tidlige kontroverser for sin chokerende grafiske, syv minutter lange lesbiske sexscene, og forestillingerne fra hovedskuespillerinder Adèle Exarchopoulos og Léa Seydoux er blevet meget rost. Men kommentarerne fra skuespillerne selv om filmens produktion og instruktør Abdellatif Kechiches reaktion på dem har tilføjet kontroversen.

DC trigon

I enDaily Beastinterview, Exarchopoulos og Seydoux var enstemmige i at prise Kechiche som et geni, mens de kaldte oplevelsen af ​​at gøre filmen 'forfærdelig' og insisterede på, at ingen af ​​dem ville arbejde sammen med ham igen. ”Du kan se, at vi var detvirkeliglidelse, ”sagde Exarchopoulos. ”Med kampscenen var det forfærdeligt. Hun ramte mig så mange gange, og (Kechiche) skrigede, 'Hit hende! Slå hende igen! '' Seydoux reagerede: 'I Amerika ville vi alle være i fængsel.' Ved en presseevent i Los Angeles fire dage senere, Kechiche tog sine stjerner til opgaven for deres kommentarer og efterlader Seydoux i tårer og senere truet at tage dem for retten. Filmen er unægtelig strålende, men det er svært at ikke se de mere krævende scener i et nyt lys.

Elsker

Getty Images

Gaspar Noe ser ud til at leve for at provokere kontrovers. Sindet bag så berømte udfordrende filmeksperimenter somTræd ind i tomrummet og det brutale voldtægtsdramairreversible,Noe brugte sin film fra 2015Elsker for at fortælle den relativt enkle historie om fødsel, liv og død i et romantisk forhold - og at være den han er, valgte Noe at fortælle sin historie på en måde, der er alt andet end enkel. Filmen spiller hurtigt og løs med kronologi, men det er på niveau med kurset for Noe;Elskerkontrovers stammede fra det faktum, at han for at virkelig få os inde i hovedene og livene til hans figurer valgte at inkludere usimulerede sexscener og skyde filmen i 3D.

I tilfælde af at du spekulerer på, ja, det betyder, at der er et ... skal vi sige et eksplosivt skud, der drager fuld fordel af 3D-formatet, et overordentlig dumt øjeblik i hvad der ellers er en ret seriøs og jordet film. I Cannes, Noe forsvarede sine beslutningerOg siger: 'Vi laver ikke noget, der er pervers. Vi gør ikke noget mærkeligt. Alt i filmen, al sex, forekommer det i det mindste naturligt for mig. ' Kritikere generelt aftalt at filmen var overvældende, selvindgivende og underligt uerotisk - men alligevel er det uden tvivl det tætteste, du finder Hardcore-porno på Netflix.

Nymphomaniac

Professionel provokatør Lars Von Trier's Nymphomaniacankom i to funktionslængder, hvor begge er tilgængelige til streaming. Historien om en kvinde (Charlotte Gainsbourg og som teenager, Stacy Martin), der fortæller hendes ekstremt skadelige seksuelle historie til en tilsyneladende sympatisk ældre mand (Stellan Skarsgard) efter en brutal juling, Nymphomaniacer ikke så meget titillerende, da det er psykologisk ubehageligt at se på.

Selvfølgelig er det sexscenerne, der rørte den mest kontrovers, der får filmen til at blive forbudt Kalkun, Rumænien (et forbud, der var til sidst omvendt), og dele af Mellemøsten. Men hvis det er erotik, du leder efter, finder du det ikke her; filmene udgør et brutalt portræt af, hvordan dens hovedpersons tvang uundgåeligt ødelægger hendes liv og livet for næsten alle, hun kommer i kontakt med, og der kan ikke findes nogen indløsning i dens kæbeudslipende afslutning. På trods af kontroversen fik det første bind også stor opmærksomhed for en absolut sjælbeskadigende præstation af Uma Thurman som en forrådt kone og mor til tre børn, en udvidet komo, som må ses at blive troet.

jonah byrde

Hvid pige

Forfatter / instruktør Elizabeth Wood lænede sig på et parmeget specifikke påvirkninger til hendes indiefilm i 2016 Hvid pige: forfatter Harmony Korine og instruktør Larry Clarks provokation fra 1995 Børn, og hendes egen fortid som en hårdt festende pige fra Midwest på universitetet i New York. Der er foretaget mere end et par sammenligninger mellem hendes film og Clarks arbejde, og filmene deler endda en producent i Christine Vachon - menHvid pige er lidt mere optaget af spørgsmål om magt og kontrol, især på den måde, den friske ansigt hovedperson Leah (Morgan Saylor,Fædreland) finder hendes greb på begge glider, da hun går dybere ned i en livsstil med ulovlige stoffer og afslappet sex.

Efter filmens debut på Sundance var det det savaged afBred vifte i en anmeldelse, der dybest set beskyldte Wood for at have spillet til udbytterpublikummet for at skjule sig vej ind i Hollywood. Selvfølgelig,Børn - som i dag betragtes som en meget indflydelsesrige arbejde - modtog sin andel af lignende kritik ved frigivelse. I enVogue interview, Wood svarede til sådanne vurderinger kortfattet: 'Det er interessant for mig, at seksualitet irriterer folk mere end at tale om race, privilegium eller køn.'

atypisk

At opbygge en skøre sitcom omkring en hovedperson med højt fungerende autisme er intet, hvis ikke vanskeligt, og Netflix originale serieatypisk formår at have sit hjerte på det rigtige sted, mens det tilsyneladende rammer enhver stødesten undervejs. Det kan tilgives for ikke at sammensætte et komplet og nøjagtigt billede af tilstanden, da der er alt for mange variationer langs spektret til, at en karakter kan legemliggøre dem alle - men nogle har taget showet til opgave for at forsøge at spille op betingelse for latter, mens du ikke er indsigtsfuld ... eller morsom.

Komedien fokuserer på teenager Sam Gardner (Keir Gilchrist,Det følger) og hans familie og mange korrekturlæsere - inklusive flere på autismespektret - har slået showet med etiketter lige fra'Stereotype' til 'offensiv.'Selv et spil, der støtter rollebesætningen, inklusive veteranskuespillerne Jennifer Jason Leigh og Michael Rapaport som Sams 'sætte forældre, kan ikke dokumentere, hvad der er blevet betragtet som besværligt at skrive, hvilket har trukket endnu mere opmærksomhed på det faktum, at skaberen Robia Rashid og hendes team kunne ikke konsultere nogen faktiske autistiske mennesker med at bringe deres bestræbelser på skærmen. Men serien ser ud til at have fundet sine fans blandt seerne, som Netflix har annonceret at det vender tilbage til en anden sæson; måske med en lille kurskorrektion kan det blive det skinnende eksempel på mainstream-repræsentation, som autismefællesskabet håbede på.

The Paperboy

2012 s The Paperboy er den slags sære, tonalt udfordrede film, der måske var kommet og gået i begrænset udgivelse, med få, der har bemærket, på trods af tilstedeværelsen af ​​bankable stjerner Nicole Kidman, Matthew McConaughey og Zac Efron. Den melodramatiske thriller var simpelthen slags rod på trods af stilfuld instruktion af Lee Daniels (en forfatter og producent i hitserien) imperium), og dets manglende sikkerhed for en bred udgivelse kan have gjort det hele men usynligt for den filmgående offentlighed, hvis ikke for en blændende underlige scene.

Dette ville være den sekvens, i hvilken Kidmans karakter forsøger at afhjælpe en vandmandstikk, der er lidt af Efrons karakter ved - der er ingen følsom måde at sætte dette på - at urinere på ham. (Pro tip: dette fungerer ikke.) Selvom det uden tvivl ikke engang er filmens mest foruroligende scene - bisarr fængselssex mellem Kidman og John Cusack kan meget vel tage den præmie - det er bare ikke hver dag, at en Hollywood-udgivelse præsenterer os for billeder af store filmstjerner, der tisser på hinanden, og scenen var stort set alt hvad nogen kunne tale om frem til filmens frigivelse. Til sin delvise anerkendelse havde Daniels en idé om, at dette kunne være tilfældet og overvejet skære det helt - men i et interview medGQ, afslørede han, at Kidman insisterede på, at da han havde fået hende til at skyde det, måtte det blive.

game of thrones bloopers

Trinsøstre

Kære hvide mennesker har været et solidt hit for Netflix, og streaminggigantens erhvervelse af Trinsøstre - en aktuel udforskning af race på universitetscampusser fra den seriens forfatter Chuck Hayward sammen medMaster of None skriver Lena Waithe - virkede som en ikke-hjerner. Men filmens centrale forudsætning (en sort college-senior har til opgave at lære en flok skandaløse hvide sororitetssøstre at gå i skridt) udløste kontrovers inden den endda debuterede, og den er ikke aftaget.

Filmens skabere (der især begge er sorte) har det taget spørgsmål med dets duehul som en 'kulturel bevillings-komedie' med Waithe påpeger, at det har en høj grad af selvbevidsthed, og at 'kultur er beregnet til at blive værdsat og udforsket af alle.' Mange kritikere har selvfølgelig ogsåpanorerede filmenfor de mere konventionelle forbrydelser af akavet plotning, genanvendte troper og kedelig dialog sammen med de forseelser med 'øjenrullende tonedøvelse' og 'performativ vågenhed'. Men på et tidspunkt, hvor raceforhold er blandt de hotteste af emner i USA, synes det usandsynligt, at nogen, der var involveret i produktionen, kunne have undladt at forudse den flap, den ville forårsage; Selv før det blev hentet af Netflix, stjernede Megalyn Echikunwoke optaget på CBS News at 'det bestemt bestemt er provokerende. Det kan være stødende for nogle mennesker. '