Spider-Man's live-action-skurke, rangeret værst til bedst

Ved Matthew Jackson/2. juli 2019 9:13 EDT

Spider Man har optrådt i 10 storbudget-live-action-blockbuster på mindre end to årtier, inklusive syv film, hvor han er stjernen, hvis navn er i titlen. Det er flere film end Batman eller Superman, og det er en arv, der yderligere kompliceres af det faktum, at filmene siden 2002 har dækket tre forskellige tidslinjer med tre forskellige skuespillere i hovedrollen. Pointen er, at der er en masse Spider-Man-film derude, og det betyder en masse Spider-Man-skurke. Med det i tankerne kigger vi tilbage på de mange, mange supervillains Parkers allerede har kæmpet for og se, hvordan de stak op mod hinanden, op til og medSpider-Man: Langt hjemmefra's Mysterio.

For klarhedens skyld holder vi animerede skurker ud af denne liste for nu. Vi bruger også kun skurke, der vises på en eller anden direkte måde som deres tegneserieovervågningsselskaber, så figurer, der kom som potentielle fremtidige onde fyre, er ude. Vi inkluderer heller ikke J. Jonah Jameson, fordi vi godt kan lide ham for meget.



Neshorn (The Amazing Spider-Man 2)

The Amazing Spider-Man 2 er, endda mere end Spider-Man 3 før den, en overdreven, forsøgende-for-hård film, der banker på samtrafik for at hjælpe med til at drive spænding efter en efterfølger, der i sidste ende aldrig kom. På det tidspunkt forsøgte Sony Pictures at skubbe videre med sit eget filmiske univers med Spider-Man i hjertet. Da det ikke virkede, endte vi med Spider-Man i MCU, men at se denne film nu er stadig en morsom øvelse i at se nogen forsøge at opbygge et univers, der aldrig helt kommer sammen.

Rhino er desværre et offer for denne smuldrende indsats. Filmen havde Paul Giamatti, der spillede en russisk gangster, der i sidste ende er udstyret i en mech-dragt, og Giamatti nød tydeligvis at tygge op så meget som han kunne i rollen. Desværre spilder filmen hans karakter, fordi der bare ikke er plads nok til mere end et par scener. Han har måske haft mere at gøre i efterfølgeren, men her er han stort set et eksempel på en spildt mulighed.

Green Goblin (The Amazing Spider-Man 2)

Sam Raimi's Spider Man trilogien gav os ikke en, men to Green Goblins på en meget mindeværdig måde, så hvis nogen film ville prøve at bruge skurken igen så hurtigt, skulle den sømme den. Den version af Goblin, der dukker op i The Amazing Spider-Man 2... sømmer det ikke.



Karakteren er et perfekt eksempel på det problem, filmen udvikler, når den skubber fremad for universopbygning, samtidig med at man ofrer enhver reel fornemmelse af langvarig fortælling. Vi har aldrig mødt denne version af Harry Osborn (Dane DeHaan) før, men vi får at vide, at han har en forbindelse til, at Peter går år tilbage, og han var lige ved internatskolen. Vi har ikke set den vejafgift, hans genetiske sygdom påtager ham, men vi får at vide, at det er dårligt, og vi skal pleje. Vi har ikke set nogen reel udvikling med hensyn til Green Goblin-teknologi, men vi får vist, at det hele er pakket og klar til, at Harry kan dykke i.

Denne mangel på reel investering kombineret med et dybt, i sidste ende uinteressant look for karakteren, gør dette til den mest glemmelige version af Green Goblin på storskærm indtil videre.

Electro (The Amazing Spider-Man 2)

Gør Electro til den primære skurk af Fantastisk Spider-Man 2 var en god idé på papiret. Det er en karakter, som Raimi-filmene aldrig rigtig har fået en chance for at lege med, han har en seje kræfter, der kan manifestere sig på interessante måder visuelt, og han blev spillet af Jamie Foxx, der tilbød en version af karakteren helt anderledes end hvad vi var vant til at se på siden. Så kom filmen ud, og godt, Electro landede bare ikke helt.



dave hester nettoværdi

Det var ikke nødvendigvis Foxx's skyld. Han så ud til at gøre det bedste, han kunne med det materiale, han havde, og endda Elektro's glødende blå hættetrøje-look havde noget at gøre med det. Karakterens motiver (som i sidste ende handler om at kontrollere alt gennem elektrisk manipulation) går tabt i blandingen af ​​alt andet, som filmen prøver at gøre, og manifestationerne af hans kræfter tager i sidste ende form af noget, der lyder alarmerende som dubstep. Da Electro på en eller anden måde faktisk spiller musik med sine kræfter i slutningen af ​​filmen, har han mistet enhver goodwill, han havde før.

Venom (Spider-Man 3)

I 2018 frigav Sony en hel film, der forklarede Venoms aftale, og endda den film efterlod os med masser af spørgsmål, som studiet nu vil prøve at finde frem til kommende opfølgere. Gift er en masse, og at introducere ham i enhver film som en Spider-Man-antagonist har potentialet til at være meget vanskelig forretning. Vejen Spider-Man 3 i sidste ende gør det - et 'rigtigt sted, det rigtige tidspunkt', hvor Eddie Brock bare tilfældigvis smelter sammen med symbiote - fungerer fint som en katalysator til filmens højdepunkt, men giver meget lidt plads til virkelig at lade os lære den nøjagtige version af skurken at kende og hvordan han fungerer. Det er dybest set bare 'Eddie Brock hader Peter Parker, får fremmede monsterkræfter og derefter kæmper mod ham.' Der er ikke tid til at grave i, hvad forholdet til symbioten er, eller nøjagtigt hvorfor Eddie giver sig så hurtigt, eller hvis der endda er noget reelt menneskehed tilbage i ham. Denne version af Venom er en kampscene, og selvom kampscenen faktisk fungerer fint, er det en smule synd.

The Tinkerer (Spider-Man: Homecoming)

Spider-Man: Hjemkomst, det første solo Spider-Man-eventyr i Marvel Cinematic Universe, er et godt eksempel på en film, der ved, hvordan man jonglerer flere skurke uden at overvælde stykket - det introducerer en hovedskurk og nogle sekundære antagonister, men giver dem mulighed for at arbejde sammen fra form starten snarere end at generere en slags foragtet team-up. Det betyder, at selvom Vulture gør det tunge løft som filmens vigtigste onde, passer hans besætning tilbage i hovedkvarteret ind i historien på en organisk og underholdende måde.

Tinkerer rangerer ikke super højt på denne liste, simpelthen fordi han ikke har så meget at gøre i filmen. Han er for Gribben, hvad Ned er for Peter: Fyren i stolen, der manipulerer tech og kommunikation bag kulisserne, mens den store fyr kæmper. På grund af dette er han ikke en tung kløkker inden for Spider-Man-filmene, men han underholder i hvert fald det rum, han har fået. Filmen formår at indånde noget rigtigt liv i ham ved at gøre ham til en nysgerrig, lidt mærkelig fyr, der bare er glad for at få en koncert, hvor han kan være en stor teknologisk nørd, og det er sjovt at se.

The Shocker (Spider-Man: Homecoming)

Historien om økonomi i Homecoming er så stor, at filmen ikke klarer at passe ind i en, men to versioner af Shocker, en fyr, der i tegneserierne er en mindre Spidey-skurk i en sådan grad, at han meget ofte er genstand for latterliggørelse. I denne film bliver han en anden medarbejder på Gribben, der er begavet med bøjler, der udsender enorm energi, når de kommer i kontakt med nogen eller noget, der bruges til stor effekt i karakterens få kampscener. Den første Shocker, Jackson Brice (Logan Marshall-Green), er vild med ideen om, at han kan have et selvgivet kodenavn og gå rundt om at slå tingene sammen med sit nye legetøj, som gør det muligt for filmen et øjeblik at spotte selve ideen om en fyr der er glad for at blive kaldt 'The Shocker.' Når den anden Shocker (Bokeem Woodbine) får fat i spændene, bliver tingene meget mere forretningsmæssige, og den bevidste, beregnede måde, hvorpå han forsøger at vælge Peter Parker, er faktisk ret kølig. Sammen præsenterer de et portræt af et mindre supervillain, der tilføjer masser til filmen, mens de aldrig kommer i vejen for Vultures rampelys.

Lizard (The Amazing Spider-Man)

Den fantastiske Spider-Man klogt startede sit nye Spidey-univers ved at vælge en skurk, som kun var blevet antydet i Raimi-filmene i form af en støttende karakter. Vi havde set Dr. Curt Connors - Peter Parkers enarmede videnskabsmandor - før, men vi havde aldrig set ham omdannet til et monster af hans eget videnskabelige hubris og desperation. Det faktum, at karakteren var i Raimi-filmene, skabte en følelse af spænding blandt fans, der endelig skulle komme til at se Lizard, mens de aldrig helt følte, at den nye film tilbageførte trinene til den gamle.

Som skildret af Rhys Ifans, påtager Dr. Connors sig en bestemt form for stille fremmedhed, der gennemsyrer de tidlige scener. Du får den fornemmelse af, at han er en mand, der har tænkt alt for meget på ting, som han måske ikke burde tænke med, og når hans langsomme transformation begynder, hælder Ifans sig ind i denne mærkelighed endnu mere for at skabe en skurk, der er både truende og sympatisk. Han er den bedste skurk i Fantastiske univers langt.

The Sandman (Spider-Man 3)

Beslutningen om at gøre The Sandman (Thomas Haden Church) til en stor skurk i Spider-Man 3 er interessant, især når du overvejer alle de andre ting, filmen prøver på med Peter Parkers følelsesmæssige rejse. Beslutningen om at gøre ham til den fyr, der dræbte onkel Ben offscreen i den første film, komplicerer dette yderligere på måder, som hverken filmen eller Spider-Man-mytos virkelig har brug for. Er det ikke poenget med Spider-Man's rejse, at han nu har et ansvar for at bekæmpe kriminalitet og hjælpe folk, fordi en ansigtsløs, tilfældig mand skød ned på sin onkel på grund af hans passivitet? Er den følelsesmæssige påvirkning ikke forøget af anonymiteten af ​​det hele?

På trods af dette fungerer denne version af Sandman på grund af de paralleller, som filmen trækker mellem ham og Peter. De er begge mænd med mærkelige kræfter, som de ikke bad om, skubbet ind i mørket af omstændigheder, der er uden for deres kontrol og håber på at sone for deres tidligere fejl. Kirke spiller karakteren, hvis kriminelle liv blev motiveret af en familie i nød, med ægte hjerte, og hans sidste scene - hvor han og Peter sammenligner noter og er enige om at prøve at forløse sig selv - er et af de mest magtfulde øjeblikke i et fejlbehæftet film.

Green Goblin 2 (Spider-Man 3)

Spider-Man 3 kunne have været en film udelukkende om fremkomsten af ​​en anden Green Goblin og Harry Osborns kæmper med sit eget indre mørke parallelt med Peter Parker, der kæmpede med Symbioten, og det ville sandsynligvis stadig have været en opfyldende film, der er fyldt med ting at figurere ud. Som det er, fik vi en film, der forsøgte at jonglere tre forskellige skurke og proppe dem alle sammen til en sidste kampscene, så Harry Osborns sidste rejse i Spider Man trilogi blev lidt klemt ind.

Harrys beslutning om at blive den anden grønne goblin i et forsøg på at hævne sin far, kun for til sidst at søge forløsning, da han indså, at Spider-Man ikke var skylden for hans families undergang, er en belønning. Det fungerer ikke altid, især når Harry (og i forlængelse heraf James Franco) er nødt til at tænde en skilling mellem helt og skurk i forskellige scener, men de to foregående film tilføjer en reel vægt her, der får det hele til at betale sig trods undervurderet af scriptet.

Green Goblin (Spider-Man)

Sam Raimi tog en masse solide cast-beslutninger, da han satte sig for at begynde sin Spider Man trilogi, men mindst to af dem går ud over solid og ind i det perfekte område: Den ene er J.K. Simmons som Daily Bugle-redaktør J. Jonah Jameson, og den anden er Willem Dafoe som Norman Osborn, bl.a. Green Goblin.

Dafoe har det så sjovt med rollen, år før karakterskuespillere ville begynde at konkurrere om supervillain-roller til venstre og højre, at hans følelse af øjeblikkelig glæde ved at blive nedsænket i tegneserieverdenen er smitsom, selv på en måde, som Tobey Maguires ikke er ' t. Maguire får meget mere tid til at sælge sin rejse som Spider-Man, mens Dafoe er nødt til at omdanne sig til fuld supervillain-tilstand meget hurtigere. Han får det til at fungere, og det springer ud af skærmen.

daniela bianchi i dag

Det gør det selv på trods af filmens mangler ved behandlingen af ​​karakteren, noget der er særlig tydeligt i kostumedesign. Beslutningen om at give afkald på et udtryksfuldt ansigt for karakteren i form af en konstant fangebærende maske kunne have været fornuftig i 2002, men nu får det scenerne med Spider-Man og Goblin til at se lidt for meget ud som actionfigurer der råber på hver Andet. Selv i disse øjeblikke bærer Dafoes stemme imidlertid forestillingen.

Mysterio (Spider-Man: Far From Home)

Spider-Man: Langt hjemmefra var nødt til at følge en masse forskellige, meget hårde handlinger, hvoraf kun en var Michael Keatons præstation som gribben. Beslutningen om at gøre den næste skurken Mysterio, en anden nytilkom i live-action Spider-Man, var en velkommen beslutning, og fans så ud til at straks komme bag beslutningen om at kaste Jake Gyllenhaal i rollen som en fyr, der ikke ville skabe en illusion at skjule under.

Gyllenhaal får en masse kødfulde ting at lege med i filmen, fra tanken om, at han først præsenterer sig selv som en helt fra en anden dimension til åbenbaringen, at han er en hånlig tidligere medarbejder hos Tony Stark. De tidlige, mere heroiske scener fungerer godt, men drejen er, hvor Gyllenhaal virkelig lyser. Når handskerne er slukket, og han er i fuld supervillain-tilstand, har han sit livs tid, og det er vi også. Han stiger ikke helt til højderne af de allerbedste live-action Spider-Man skurke, men han er meget tæt, så meget at selv efter Langt hjemmefra du kan ikke undgå at føle dig sulten på flere af ham.

Doctor Octopus (Spider-Man 2)

Med nogle få bemærkelsesværdige undtagelser (som de organiske webskydere), Sam Raimi's Spider Man film defineres ofte af deres æstetiske og strukturelle hengivenhed til Marvel Comics-bogen, de er baseret på, men nøglen til det bedste af disse film er den måde, hvorpå de ved nøjagtigt, hvordan de skal afvige, og hvornår. Med Spider-Man 2, vi fik det bedste fra begge verdener i Doctor Octopus: En fyr, der ser ud og bevæger sig nøjagtigt, hvordan vi ville forvente, at tegneserieversionen skulle til, men som har de tilføjede gravitas af en god mand ødelagt af sin egen skabelse.

Alfred Molina er fejlfri som Dr. Otto Octavius, en fyr, der håber at ændre den verden, hvis hjerne er inficeret af den kunstige intelligens i hans robotarme ekstra arme efter en frygtelig ulykke. Forkyndt med skyld og sorg spiller Molina perfekt opløsningen af ​​karakteren og formår derefter at lede ham tilbage til forløsning med den samme følelse af sårbarhed og delikat følelsesmæssig resonans. Det er en fantastisk forestilling i en stor tegneserie film.

Vulturen (Spider-Man: Homecoming)

Nogle gange er Spider-Man-historier på deres allerbedste, når de tager en meget enkel, let at følge metafor og oversætter den til de store, dristige streger i en superhelthistorie. På den måde, Spider-Man: Hjemkomst er en historie om, at Peter Parker finder ud af, at hans kæreste far er en nar, og rykken i dette tilfælde spilles til perfektion af Michael Keaton.

Der er så meget at elske ved gribben i Homecoming, fra karakterens udseende til den måde Keaton spiller ham som en arbejderklasse fyr, der simpelthen blev træt af at blive skubbet rundt og besluttede at tage sagen i egne hænder af hensyn til hans familie. Der er ingen vrøvl her, men der er vanskelige følelsesmæssige vendinger at gøre, og Keaton administrerer dem alle ved at være lige så charmerende og skræmmende. Scenen, hvor han har et privat øjeblik med Peter i sin bil, er blandt de bedste ting i enhver Spider-Man-film, og det faktum, at hans karakter faktisk har et punkt om, hvordan almindelige mennesker skubbes ned i en stadig mere underlig verden øger hans indflydelse. Det er en strålende, lagdelt præstation, der bliver svært at top.