Sådan ser de populære tv-shows ud uden CGI

Ved Tom Ella/13. marts 2020 11:00 EDT

Det er umuligt at se Game of Thrones'Daenerys Targaryen ødelægger overbevisende en spredt middelalderby fra toppen af ​​en drage og ikke spekulerer på, hvordan det blev gjort. Er det en smart blanding af praktiske og digitale effekter, f.eks Peter JacksonsRingenes Herre trilogi? Eller satte de bare op nogle grønne skærme og overleverede en stor check til et visuelt effektstudio, ligesom Peter Jacksons Hobbit trilogi? Vil du endda vide det, eller vil det ødelægge tricket?

Da selv 'prestige' viser som Game of Thrones har stadig mindre budgetter end film, studier er nødt til at blive kreative med deres computergenererede billeder (CGI) for at imponere publikum. Men ikke hvert show er næsten så imponerende, og det er ofte de sande bag kulisserne perler.



Det er let at glemme, men skuespillerne i din yndlingsserie ser ofte på noget helt andet end det endelige produkt, når de filmer på sættet. Med det i tankerne er her et kig bag gardinet på effekterne af nogle af TV's mest populære shows.

Nej, seriøst, er det en rigtig drage?

Ingen er stolere af deres specialeffekter end teamet bag HBO'er Game of Thrones. Showets æstetiske sæt vilde nye standarder for, hvordan TV kan se ud takket være dets blanding af upåklagelig praktisk design (kostumer, sæt, pyroteknik og mere) og fotorealistiske CGI-effekter.

Denne scene af Daenerys, der fanger fx byen King's Landing, er svimlende i sin kompleksitet.Besætningen byggede en lille by og udstyrede den med eksplosiver, ægte ild og aske for at regne ned på hære af skuespillere, der var på flugt fra Daenerys 'vrede. CGI blev brugt til at tilføje detaljer som skyggen af ​​dragen, der svævede overhørt for at forstærke følelsen af ​​fare. Når vi skifter til Daenerys 'guddommelige perspektiv, ser vi dog en sammensætning af luftfoto, hvor CGI-røg og ødelæggelse forbedrer byens udseende. For Daenerys selv kanaliserer Clarke ægte vrede, da hun ... kører en mekanisk tyr foran en grøn skærm.



retfærdighedsboks

Et andet show kan muligvis ikke trække den slags scene af. Deres effekter kan ende med at se billige ud, eller deres skuespillere kan måske kæmpe for at give en overbevisende forestilling. Men Game of Thrones beviste sig selv gang på gang med fantastiske sekvenser som Loot Train angreb der bliver mere imponerende, når du lærer, hvordan de faktisk blev gjort.

Manden i det høje slot fører dig til en anden dimension

Når du går mod shows som Game of Thrones, det er ikke længere nok til en produktion som Manden i det høje slot at kaste sine skuespillere i nogle tids passende kostumer og kalde det en dag. Vil du føle som om du virkelig er i nazi-besatte New York City i 60'erne. Du vil være i stand til at forestille dig at gå disse gader selv. Du vil blive fejet væk i en anden virkelighed. Heldigvis Manden i det høje slot gør nøjagtigt det.

Fra springet sælger showet sin nedkøle vision om New York. Byens mest ikoniske lys, lyd og handling er alle snoet af nazistisk propaganda. klassisk Overlad det til Beaver-stil Americana-billeder sammenstød voldeligt mod utallige swastikaer og 'heil Hitler' hilsen. Det er nervøs. Det er også fantastisk.



I dette klip, specialeffekter forvandler en grim parkeringsplads til en livlig gade brusende med klassiske biler og arkitektur. Vi ser hovedpersonen Joe Blake (Luke Kleintank) gå gennem en mareridt version af Times Square, og så se, når hvert lag skrælkes tilbage for at afsløre sandheden om, hvordan det er lavet. Bygninger, flag, skilte: al computer genereret for at give showet sit autentiske udseende, og det fungerer.

Supergirl og Flash prøver virkelig, OK?

CW's sortiment af DC Comics-afledte superhelteshow klarer jævnligt to toplister over tv's både bedste og værste CGI-effekter, og det er nemt at se, hvorfor der fra denne bagfra-scener-optagelse fra 2017 fra Super pige.Intet dræber illusionen om supermagter helt som at se Supergirl (Melissa benoist) hyperventileres ved kameraet, mens Flash (Grant Gustin) vildt vinger hans arme som en loftventilator. Hvad der virkelig løfter dette klip dog er den latterligt undervejsende lyd af det hele over stilheden på sæt.

Når først showets visuelle effekter kunstnere gør deres ting, ser scenen naturligvis ret godt ud. Gustins sjove tornadoarme skjules af digitale tornadoer. Benoists åndedræt omdannes til en kraftig eksplosion af vind, og hendes sjove lille hop i slutningen bliver en dramatisk lancering i flugt.

Det er en ting at se Mark Ruffalo-hulk over alle i en motion capture-dragt i The Avengers: Infinity War. Det er helt anderledes, at man ser, at pølsen bliver lavet på et meget mindre budget-show som Super pige. Diehard fans har forsvaret showets inkonsekvente specialeffekter gennem årene, men som det fremgår af reaktionen på det her forfærdeligt klip fra sidste års femte sæson har de endda et gennembrud.

Nogle effekter får 'Lost' i oversættelse

Hvornår Faret vild debuterede på ABC i 2004, ingen havde nogensinde set noget helt lignende. Dets todelt pilotepisode ramte seerne hårdt ved at føre os inde i et skræmmende flyulykke og slutte med en isbjørn på en tropisk ø, alt sammen troværdigt gengivet med (for tiden) banebrydende specialeffekter.

Selvom Faret vild vandt flere priser for sine mesterlige visuelle effekter, og efterhånden overførte showets fantasi sine kunstnere. Fans kritiserede de værste effekter den berygtede ubåd skudt fra den femte sæson, men blev stadig forbløffet over øens æstetik. Adam Avitabile, vejleder for visuelle effekter i sæson seks, fortalt Kunst af VFX at teamet valgte 2D-matmalerier for at tilføje landemærker som Tower eller Black Rock-skibet.

Avitabile nævner at miste søvn i forhold til at designe Faret vild's Smoke Monster, et følelse, der gentages af Mitch Suskin, vejleder for visuelle effekter i sæson fem. Hvert græsblad skulle redegøres for, hvis effekten skulle virke. ”Det handler om at være opmærksom på detaljer til at sælge det faktum, at han er der,” fortalte Suskin Animation World Network. 'Der er virkelig ingen magi eller high-tech (måde) til at løse dette problem.'

En Westworld som ingen anden

HBO Westworld er kendt for sit labyrintiske plot og kæbeudslettende specialeffekter. Showet ville simpelthen ikke fungere, hvis du ikke bliver lige så tabt i sin fantasipark, som dens 'gæster' gør.

'Vores tag var, at det måtte føles mere reelt end ægte,' medskaber Jonathan Nolan fortalt VFX-stemme. 'Der kan ikke være nogen fornemmelse af, at det er en illusion, fordi det er, hvad gæsterne betaler en masse penge for.'

Mens vi på skærmen kun ser den endelige version af Nolans vision, fortæller produktionsfotos fra HBO hele historien. For eksempel, dette smukke skud at forstyrre mekaniske tyre var en massiv indsats for teamet, der krævede et robotstyret kamera dolly for at filme levende tyre. Ja, levende tyre. Holdet lagde derefter på specialeffekter for at afsløre oksens endoskelet og sammensatte skud for at tilføje skuespillerne.

Vigtig ser Pirates, studiet bag den første sæson, frigav også en opdeling af visuelle effekter demonstrere, hvordan showet var i stand til at ældre Anthony Hopkins, skabe uhyggelige robotter og udfylde landskabsskud for at opbygge verden.

En række uheldige begivenheder bringer huset ned

Ikke hvert show skyder efter fotorealisme. Tag Netflix's tilpasning af 2017 Lemony Snicket er en række uheldige begivenheder, for eksempel. Showets effekter ville aldrig være i stand til at konkurrere med lignende Westworld eller Game of Thrones, så skaberne besluttede smart på en anden tilgang. De valgte i stedet for en jordet verden fyldt med over-the-top blomstrer, der fungerer godt med den mørke endnu-finurlige tone i kildematerialet.

Oftest praktiske sæt som onkel Montys Reptile Room og Lucky Smells Lumber Mill får subtile CGI-forbedringer, der definerer deres unikke stil, men de markerer showets bedste brug af CGI. Ikke alt står op til sådan en undersøgelse.

For eksempel en fantastisk scene som Tante Josephines hus går i stykker føles som at se børn reagere på en grøn skærm - fordi det er præcis, hvad det er. Tilsvarende showet CGI version af baby Sunny (Presley Smith) ligner mere den dansende baby meme fra 90'erne end et faktisk menneske.

sal vulkan jenna vulkan

Hans mørke materialer vidner om forbløffende CGI

HBO banker på shows som Hans mørke materialer at erstatte Game of Thrones som den næste besættelse af vandkøler, og du ved, hvad det betyder: vi får se to voksne mænd foregive at være isbjørne og kæmpe mod hinanden.

En af disse mænd er Russell Dodgson, showets seniorvejleder for visuelle effekter. Dodgson beskrevet til BBC hvordan en scene som isbjørnkampen mødes. Først studerede han og en stuntman, hvordan bjørne bevæger sig og kæmper, så fik teamet dem til at tage et stikk i den indledende kampkoreografi. Derefter overleverede de optagelserne til deres animationsstudio for at modellere bjørnens bevægelser, mens et andet studio byggede et virtuelt sæt i videospilmotoren Unreal for at kortlægge kamerabevegelser. Endelig brugte teamet augmented reality til at filme både virtuelle og marionetbjørne, der kæmper live på deres egentlige sæt. Det er vildt.

Dodgson forklarer også, hvordan skabsdukker blev brugt i vid udstrækning til at fordybe skuespillere i hver scene, med CGI-effekter og animationer lagdelt i postproduktionen. 'Det er her vores animators færdigheder kommer ind og deres evne til at forstå, hvor de visuelle effekter er der for at støtte historien, støtte fortællingen og støtte forestillingen,' sagde Dodgson, 'og ikke være punktet med skuddet og punktet af showet. '

Stranger Things 'effekter vender os på hovedet

Netflix er anerkendt Stranger Things har længe været rost for sine fantastiske specialeffekter. Showets æstetiske formår at harken tilbage til klassiske horrorfilm som Alien og Tingen uden at føle sig dateret. Som mange andre shows på denne liste, Stranger Things kombinerer omhyggelige praktiske effekter med CGI til utrolig effekt.

Det er fascinerende at se, hvordan showet er i stand til at blande den ældre kostume-designstil med moderne forbedringer for at give sine monstre et tidløst præg. Den første sæson Demogorgon, for eksempel, er bogstaveligt talt en fyr i en dragt, der bærer grønne handsker til digital fjernelse senere. Ved den tredje sæsons Mindflayer kunne monsterdesignet imidlertid ikke opnås med monsterdragter. I stedet havde teamet en motion capture-kunstner styrter gennem scenen som reference til den digitale model senere.

Til showets 'Upside Down' verden lagdelt teamet uhyggelige CGI-effekter over eksisterende miljøer. Men nogle sæt, som Byers-huset, der gentagne gange skifter tilstand, blev bygget med let aftagelige vægge for at gøre overgange lettere.

The Deuce genskaber et såkaldt Times Square

New York Citys Times Square var ikke altid den turistfælde og virksomheds legeplads, det er i dag. For blot et par årtier siden var Times Square rig på med porno, prostitution og kriminalitet. Turister behøver ikke at tackle det i disse dage, og det er grunden til, at HBO på ny mesterligt genskabte denne æra i sin periode drama, Deuce, ved hjælp af fantastisk kostume-design og omfattende CGI.

Det er chokerende at se, at for at opnå showets look, udskiftede Phospene engros visuelle effektstudier hele skyskrabere, skilte med mere. I en fantastisk før og efter video, stjerne James Franco forlader en metrostation, da hele byen bag ham rejser årtier ind i fortiden. Sådanne billeder kan være dyre, så de fleste scener ind Deuce finder sted indendørs på sæt lige så detaljerede og levende som i gaderne.

The Walking Dead's CGI er morder

Hvis der er en ting De vandrende døde får ret med sine virkninger, det er skala. Showet elsker at pitke sine figurer mod horder på hundreder eller endda tusinder af forvirrende, rådne zombier. Seerne overhovedet spekulerer på, om showet beskæftiger sig med en ægte hær af ekstramateriale og makeupartister, eller om der er lidt CGI-magi, der sker. Det viser sig, at der er en masse af CGI magi.

De vandrende døde har brugt et par visuelle effekter studios, og hver har været mere end glad for at vise alle de herlige detaljer. Stargate Studios, der arbejdede på tidligere sæsoner, før de flyttede til spinoff Frygt for de vandrende døde, skabt post-apokalyptiske byer fra sammensatte skud og massive zombiehorder ved hjælp af motion capture. Farvel Kansas Studios, der overtog efter Stargate, anvendte sit større budget til god brug: flere zombier, flere eksplosioner, mere kæmpe.

Selvom det måske er nedslående at se CGI-zombie-pøbe pludselig vises i hvad der ellers er behagelige naturskud, imponerer showet stadig med de mere intime møder. Zombier er kærligt detaljerede, og de er kun afhængige af teknikker som den grønne maske, der er afbildet ovenfor, når det er nødvendigt.

Watchmen er ude af denne verden

Hvis du ikke har bemærket det nu, løb HBO med denne liste. Viser som Watchmen gør det klart hvorfor. Som HBOs andre shows, Watchmeneffekter skaber en fuldt realiseret verden; hver plakat, gadeskilt og endda kuld fortæller en historie om, hvad der skete. Der er ingen fremmede detaljer her, og det er stort set æren for teamet med visuelle effekter.

Tegn som Looking Glass (Tim Blake Nelson), der bærer en spejlet maske, gøres mulige gennem CGI. Nelson bar en grøn maske, mens han filmede sine scener, så den spejleffekt kunne tilføjes senere. Det ser selvfølgelig lidt fjollet ud, men det er den eneste måde at reflektere lyset omkring ham og give en visuel tilbagekald til kildematerialets Rorschach-karakter.

Nogle scener i Watchmen er helt CGI, ligesom luftfotoet fra et ødelagt Manhattan, der fjerner noget af magien. Stadig, scener som showet tager Tulsa-racemassakren i 1921, der kombinerer praktiske og digitale effekter, formår stadig at blende.

nicholas bur næsten fik rollen som neo i matrixen

Mandalorians virkninger bringer balance i styrken

Ingen serier har mere kontroverser omkring brugen af ​​CGI end Star wars. Mens den originale trilogi var afhængig af praktiske effekter, forlod den efterfølgende prequel-trilogi berygtet denne filosofi til fordel for grønne skærme overalt. Mandalorianeren kombinerer de bedste elementer fra begge dele for at skabe et look, der har banebrydende effekter, mens du stadig har lyst Star wars.

Showet opnår dette ved endnu en gang at stole på praktiske effekter, sætdesign og kostumer. Som et resultat er der ikke så mange åbenbaringer, når du ser bag kulisserne optagelser, adskiller det fra de fleste poster på denne liste.

Effekterne af showet bruger er dog ganske sofistikerede. En anden bag kulisserne video viser, hvordan CGI tillod holdet at ændre landskabet, som de så passet, flytte bjerge og skabe 'en 10-timers daggry.' De byggede også strålende mekanismer som en projiceret stenmur, der kan manipuleres med det samme for den ønskede effekt.